జోన్ మిరో. కళాకారుడు-కవి

"నేను కవిత్వాన్ని రూపొందించే పదాల వంటి రంగులను ఉపయోగించడానికి ప్రయత్నిస్తాను.." జోన్ మిరో

జోన్ మిరో ఒక సీసాలో అబ్‌స్ట్రాక్షనిజం మరియు సర్రియలిజం. సాహిత్యం మరియు గ్రాఫిక్స్‌తో ముస్తాబైంది. దేశభక్తుడు పాబ్లో పికాసో и సాల్వడార్ డాలీ, అతను వారి నీడలో ఉండకుండా నిర్వహించాడు. మీ స్వంత ప్రత్యేక శైలిని సృష్టించడం ద్వారా.

కాబోయే కళాకారుడు 1893లో బార్సిలోనాలో జన్మించాడు. జోన్ చిన్నతనం నుండే డ్రాయింగ్‌పై ఆసక్తి కనబరిచింది. కానీ కఠినమైన తల్లిదండ్రులు తమ కొడుకుకు తీవ్రమైన విద్యను అందించాలని అనుకున్నారు.

17 సంవత్సరాల వయస్సులో, జోన్, ఆమె తండ్రి ఒత్తిడితో, అసిస్టెంట్ అకౌంటెంట్‌గా ఉద్యోగం పొందుతుంది.

మార్పులేని, సృజనాత్మకత లేని పని జోన్ ఆరోగ్యంపై హానికరమైన ప్రభావాన్ని చూపింది. నరాల అలసట కారణంగా, అతను టైఫస్‌తో అనారోగ్యానికి గురవుతాడు.

వ్యాధి చికిత్స మరియు కోలుకోవడానికి జోన్‌కు ఏడాది మొత్తం పట్టింది. తల్లిదండ్రులు ఇకపై తమ అభిప్రాయాలను తమ కుమారుడికి నిర్దేశించరు. మరియు అతను చివరకు కళలో తలదూర్చాడు.

మొదటి రచనలు. ఫావిజం మరియు క్యూబిజం

యువకుడికి ఆధునికవాదంపై చాలా ఆసక్తి ఉంది. అతను ముఖ్యంగా ఫావిజం మరియు క్యూబిజం పట్ల ఆకర్షితుడయ్యాడు.

ఫావిజం వ్యక్తీకరణ మరియు "అడవి" రంగుల ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. ఫావిజం యొక్క అత్యంత ప్రముఖ ప్రతినిధి - హెన్రీ మాటిస్సే. క్యూబిజం అనేది చిత్రాన్ని రేఖాగణిత భాగాలుగా విభజించినప్పుడు వాస్తవికత యొక్క సరళీకృత చిత్రం. ఇక్కడ మీరో పికాసోచే బాగా ప్రభావితమయ్యాడు.

ఎడమ: హెన్రీ మాటిస్సే. గోల్డ్ ఫిష్. 1911 పుష్కిన్ మ్యూజియం im. ఎ.ఎస్. పుష్కిన్, మాస్కో. కుడి: పాబ్లో పికాసో. వయోలిన్. 1912 ఐబిడ్. Arts-museum.ru.

మిరో తన మొదటి చిత్రాలను కాటలోనియా అందాలకు అంకితం చేశాడు. అతని ప్రకృతి దృశ్యాలు స్థానిక పొలాలు, వ్యవసాయ యోగ్యమైన భూములు మరియు గ్రామాలను వర్ణిస్తాయి. ఫావిజం మరియు క్యూబిజం యొక్క అద్భుతమైన కలయిక.

"ది విలేజ్ ఆఫ్ ప్రేడ్స్"లో మీరు మాటిస్సే మరియు పికాసో రెండింటినీ సులభంగా గుర్తించవచ్చు. ఇది ఇంకా మనకు తెలిసిన మీరో కాదు. అతను ఇంకా తన కోసం వెతుకుతూనే ఉన్నాడు.

మరియు ప్రజలు అతనిని నిజంగా గుర్తించలేదు. 1917లో అతని మొదటి ప్రదర్శన ఘోరంగా విఫలమైంది. స్పష్టంగా ఆ సమయంలో సంప్రదాయవాద స్పెయిన్ అటువంటి కళకు సిద్ధంగా లేదు. మిరోకు సంబంధించి ఒక విమర్శకుడి మాటలు మాకు చేరాయి: “ఇది పెయింటింగ్ అయితే, నేను వెలాజ్క్వెజ్".

కవిత్వ వాస్తవికత

మీరో తన శైలిని సమూలంగా మార్చుకోవాలని నిర్ణయించుకున్నాడు. చాలా మీరు ఆశ్చర్యపోతారు. ఎందుకంటే కళాకారుడు కవిత్వ వాస్తవికత శైలిలో పనిచేయడం ప్రారంభించాడు.

అతను చాలా జాగ్రత్తగా మరియు వివరంగా అమలు చేయబడిన ప్రకృతి దృశ్యాలను చిత్రించాడు. కానీ ఇది ఫోటోగ్రాఫిక్ కాదు. కాంతి నుండి నీడకు త్రిమితీయ మరియు మృదువైన పరివర్తనాలు లేవు. దీనికి విరుద్ధంగా, చిత్రం ఫ్లాట్‌గా ఉంటుంది. మరియు ప్రతి వివరాలు దాని స్వంత జీవితాన్ని జీవిస్తున్నట్లు అనిపిస్తుంది.

ఈ శైలిలో మిరో యొక్క అత్యంత ప్రసిద్ధ పెయింటింగ్ "ది ఫార్మ్".

వాస్తవానికి, అలాంటి వాస్తవికత అంత సులభం కాదు. మిరో 8 నెలల పాటు ప్రతిరోజూ 9 గంటల పాటు పెయింటింగ్‌పై పనిచేశాడు. ఈ పనిని ఎర్నెస్ట్ హెమింగ్‌వే 5000 ఫ్రాంక్‌లకు కొనుగోలు చేశారు. మెటీరియల్ విజయంతో సహా మొదటి విజయం.

వ్యాసం ప్రారంభంలో అతని స్వీయ చిత్రం కూడా కవిత్వ వాస్తవికత శైలిలో వ్రాయబడింది. కళాకారుడి చొక్కాలోని ప్రతి ముడతలు మరియు ప్రతి మడత మనం చూస్తాము.

కానీ కళాకారుడు స్పష్టంగా చనిపోయిన ముగింపును అనుభవించాడు. మరియు అతను తన మాతృభూమిలో మరింత ఎదగడానికి ఎక్కడా లేదని నిర్ణయించుకున్నాడు.

వియుక్త సర్రియలిజం

1921లో, మిరో పారిస్‌కు వెళ్లాడు, అక్కడ అతను సర్రియలిస్ట్‌లను కలుసుకున్నాడు మరియు సన్నిహిత స్నేహితుడయ్యాడు. మరియు మీరో మూడవసారి తన శైలిని మార్చుకున్నాడు. వాస్తవానికి, సర్రియలిజం ప్రభావంతో.

అతను భావోద్వేగ మరియు ఇంద్రియ ప్రేరణల ప్రసారానికి వివరాల నుండి దూరంగా వెళుతున్నాడు. మిరో నిజమైన మరియు నైరూప్య రూపాలను మిళితం చేస్తుంది. వృత్తాలు, చుక్కలు, మేఘం లాంటి వస్తువులు. "హెడ్ ఆఫ్ ఎ కాటలాన్ రైతు" పెయింటింగ్‌లో వలె.

"హెడ్ ఆఫ్ ఎ కాటలాన్ రైతు" అనేది ఆ సమయంలో మిరో యొక్క అత్యంత విలక్షణమైన చిత్రాలలో ఒకటి. అతను తన స్వంత భ్రాంతుల నుండి ప్రేరణ పొందాడని పుకార్లకు అతను స్వయంగా మద్దతు ఇచ్చాడు. కరువు మధ్య స్పెయిన్‌లో అతనికి ఇది జరిగింది.

కానీ ఇది జరిగే అవకాశం లేదు. చిత్రాన్ని రూపొందించే స్పష్టమైన పంక్తులు మనకు కనిపిస్తాయి. అంతా లైన్లో ఉంది. ఏదో ఒకవిధంగా అటువంటి సంపూర్ణత అనేది ఒకరి స్వంత అపస్మారక స్థితి యొక్క ఆలోచనారహిత వ్యక్తీకరణతో సరిపోదు.

అదే సంవత్సరాల్లో, పెయింటింగ్ "హార్లెక్విన్ కార్నివాల్" సృష్టించబడింది.

ఇది "ది ఫార్మ్"ని పోలి ఉందని మీరు అనుకోలేదా? గంటల తరబడి చూస్తే అదే వివరాల సేకరణ. సర్రియలిజం స్ఫూర్తితో ఈ వివరాలు మాత్రమే అద్భుతంగా ఉన్నాయి.

మీరో అదే విషయానికి వచ్చారు, కొంచెం నాగరీకమైన సర్రియలిజాన్ని మాత్రమే జోడించారు. మరియు ఫ్రెంచ్ ప్రజలు దీన్ని ఇష్టపడ్డారు. ఎట్టకేలకు విజయం వచ్చింది. వారు అతని గురించి మాట్లాడతారు, వారు అతనిని ఉదాహరణగా పేర్కొంటారు, వారు అతనిని చూస్తారు.

1929లో, జోన్ మిరో వివాహం చేసుకున్నాడు. అతని కూతురు పుట్టింది. తన శ్రమతో కుటుంబాన్ని పూర్తిగా పోషిస్తున్నాడు. ఇది చివరకు అతని తల్లిదండ్రులతో రాజీపడుతుంది. కళాకారుడిగా తమ కొడుకు విలువను ఎవరు గ్రహించారు.

1936 నుండి 1939 వరకు స్పెయిన్‌లో అంతర్యుద్ధాలు జరిగాయి. కళాకారుడు ఈ సంఘటనలకు రెండు రచనలతో ప్రతిస్పందించాడు: స్మారక "రీపర్" (ఇప్పుడు కోల్పోయింది) మరియు "స్టిల్ లైఫ్ విత్ ఎ ఓల్డ్ షూ."

కళాకారుడు మరణ సమయంలో వాటిని పట్టుకోగలిగినట్లుగా, సాధారణ విషయాలు అవాస్తవ మెరుపులో చిత్రీకరించబడ్డాయి.

మరియు రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం సమయంలో, మిరో తన ప్రసిద్ధ "కాన్స్టెలేషన్స్" సిరీస్‌ని సృష్టించాడు. ప్రపంచ విజయం ఇప్పటికే ఇక్కడకు వచ్చింది. ఈ రాశుల ద్వారానే అతను ఎక్కువగా గుర్తించబడతాడు. చాలా కాలంగా స్థాపించబడిన "ఫార్మ్" ఇప్పటికీ వాటిలో కనిపిస్తుంది.

నిరంతర ప్రయోగాలు

జోన్ మిరో తనను తాను వియుక్త సర్రియలిజానికి పరిమితం చేసుకోలేదు. అతను ప్రయోగాలు కొనసాగించాడు. అతని కొన్ని రచనలు కూడా పోల్చబడ్డాయి పాల్ క్లీ, ఆధునికవాదం యొక్క మరొక ప్రముఖ ప్రతినిధి.

ఎడమ: జోన్ మిరో. తెల్లవారుజాము. 1968. ప్రైవేట్ సేకరణ. 2queens.ru. కుడి: పాల్ క్లీ. మూడు పువ్వులు. 1920 స్విట్జర్లాండ్‌లోని బెర్న్‌లో పాల్ క్లీ సెంటర్. Rothko-pollock.ru.

నిజానికి, ఈ రచనలు చాలా తక్కువగా ఉన్నాయి. శైలిలో పెద్ద రంగు మచ్చలు గౌగ్విన్. కానీ మిగతావన్నీ భిన్నంగా ఉంటాయి. మీరో అద్భుతంగా ఉంది. అతని "డాన్" లో నిజమైన డాన్ చూడటానికి మీరు చాలా ప్రయత్నించాలి. కానీ క్లీ మరింత నిర్దిష్టమైనది. మేము పువ్వులను స్పష్టంగా చూడవచ్చు.

రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం ముగిసిన తర్వాత, జోన్ మిరో స్మారక కళ గురించి తన చిరకాల కలను నెరవేర్చుకున్నాడు: అతను హిల్టన్ హోటల్ రెస్టారెంట్‌లో గోడ ప్యానెల్‌ను సృష్టించాడు.

మీరో శిల్పి

ప్రస్తుతం, మీరో యొక్క పని ప్రపంచవ్యాప్తంగా చూడవచ్చు. ఫాన్సీ శిల్పాల రూపంలో. గ్రహాంతర జీవులు సృష్టించినట్లు.

వాటిలో అత్యంత ప్రసిద్ధమైనవి బార్సిలోనాలోని "ఉమెన్ అండ్ బర్డ్" మరియు USAలోని "మిస్ చికాగో".

ఎడమ: "స్త్రీ మరియు పక్షి." 1983 బార్సిలోనాలోని జోన్ మిరో పార్క్. Ru.wikipedia.org. కుడి: "మిస్ చికాగో." 1981 డౌన్‌టౌన్ చికాగో లూప్, USA. TripAdvisor.ru.

ఇవి, వాస్తవానికి, గొప్ప శిల్పాలు, ఒక్కొక్కటి 20 మీటర్ల ఎత్తులో ఉంటాయి. మిరోలో 1,5 మానవ ఎత్తు చిన్న శిల్పాలు కూడా ఉన్నాయి. ఉదాహరణకు, "పాత్ర" వంటిది. దీని ఒరిజినల్ కాపీలు కూడా ప్రపంచవ్యాప్తంగా చూడవచ్చు.

1975లో, జోన్ మిరో ఫౌండేషన్ ప్రారంభించబడింది, ఇందులో ప్రస్తుతం మాస్టర్ 14 వేల రచనలు ఉన్నాయి.

తన ప్రణాళికలన్నింటినీ గ్రహించగలిగిన అతికొద్ది మంది కళాకారులలో మీరో ఒకరని నేను భావిస్తున్నాను. అతను తన సుదీర్ఘ జీవితంలో చివరి రోజు వరకు పని కొనసాగించినప్పటికీ.

కళాకారుడు 1983 లో పాల్మా డి మల్లోర్కాలోని తన ఇంటిలో 90 సంవత్సరాల వయస్సులో మరణించాడు.

రష్యాలో జోన్ మిరో

రష్యన్ మ్యూజియంలు అతని రచనలను కొనుగోలు చేయలేదు. అందువల్ల, "కంపోజిషన్" అనే ఒక పని మాత్రమే రష్యాలో ఉంచబడింది, 1927 లో కళాకారుడు స్వయంగా విరాళంగా ఇచ్చాడు.

అతని అనేక రచనలు ప్రైవేట్ సేకరణలలో ఉన్నాయి, ఇవి కొన్నిసార్లు సాధారణ ప్రజలకు అందుబాటులో ఉంటాయి. కానీ ఇప్పటికీ, అతని పనిని అధ్యయనం చేయడానికి స్పెయిన్ మరియు ఫ్రాన్స్కు వెళ్లడం మంచిది.

యొక్క సారాంశాన్ని లెట్

- ఆధునికవాదం యొక్క ప్రముఖ ప్రతినిధులలో జోన్ మిరో ఒకరు. పాబ్లో పికాసోతో పాటు మరియు పాల్ క్లీ.

- మీరో శైలి చాలా సార్లు నాటకీయంగా మారింది. ఇందులో అతను బహుముఖ పికాసో తర్వాత రెండవ స్థానంలో ఉన్నాడు. వేర్వేరు సంవత్సరాల్లో ఒకే కథనాన్ని చూడండి. ఉదాహరణకు, మాతృత్వం.

ఎడమ: మాతృత్వం. 1908 మారసెల్ మ్యూజియం, స్పెయిన్. కుడి: మాతృత్వం. 1924 నేషనల్ గ్యాలరీ ఆఫ్ స్కాట్లాండ్, ఎడిన్‌బర్గ్. Rothko-pollock.ru.

– జోన్ మిరో సర్రియలిస్ట్‌గా పరిగణించబడే అవకాశం ఉంది. టైటిల్ ఇమేజ్‌కి సరిపోని అనేక రచనలు అతని వద్ద ఉన్నాయి. సర్రియలిస్టులకు ఇష్టమైన టెక్నిక్.

మరియు పేర్లు అసంబద్ధమైనవి, కానీ చాలా కవితాత్మకమైనవి. "మండే రెక్కల చిరునవ్వు"...

- తన జీవితకాలంలో విజయం మరియు కీర్తిని రుచి చూసిన అతికొద్ది మంది కళాకారులలో మీరో ఒకరు. అతని వారసత్వం అపారమైనది. అతని రచనలు ఇప్పటికీ తరచుగా వేలంలో అమ్ముడవుతాయి.

***

వ్యాఖ్యలు ఇతర పాఠకులు క్రింద చూడగలరు. అవి తరచుగా వ్యాసానికి మంచి అదనంగా ఉంటాయి. మీరు పెయింటింగ్ మరియు కళాకారుడి గురించి మీ అభిప్రాయాన్ని కూడా పంచుకోవచ్చు, అలాగే రచయితను ఒక ప్రశ్న అడగవచ్చు.

ప్రధాన ఉదాహరణ: జోన్ మిరో. సెల్ఫ్ పోర్ట్రెయిట్. 1919 పికాసో మ్యూజియం, పారిస్. Autoritratti.wordpress.com.