వారి పేర్లు నాణ్యతకు సంకేతం లాంటివి. కళా ప్రపంచానికి అనంతంగా దూరమైన వారికి కూడా వారు సుపరిచితులు. వాటిలో ప్రతి ఒక్కటి దాని కాలపు ప్రత్యేక దృగ్విషయం.
ఎవరో ఒక అన్వేషకుడి పాత్రను కలిగి ఉన్నారు, ఎవరైనా దాని రహస్యాన్ని తెలియజేస్తారు, ఎవరైనా వాస్తవికతతో ఆశ్చర్యపరుస్తారు - చాలా భిన్నమైనది, కానీ ప్రత్యేకమైనది.
ఈ కళాకారులు యుగం, దేశం, శైలికి చిహ్నంగా మారారు.
లియోనార్డో డా విన్సీ. గొప్ప మరియు శక్తివంతమైన.
ఈ కళాకారుడు, ఆవిష్కర్త, సంగీతకారుడు, శరీర నిర్మాణ శాస్త్రజ్ఞుడు మరియు సాధారణంగా, "సార్వత్రిక మనిషి" యొక్క రచనలు ఇప్పటికీ మనల్ని ఆశ్చర్యపరుస్తాయి.
అతని చిత్రాలకు ధన్యవాదాలు, ప్రపంచ పెయింటింగ్ కొత్త గుణాత్మక స్థాయికి చేరుకుంది. అతను వాస్తవికత వైపు కదిలాడు, దృక్పథం యొక్క చట్టాలను అర్థం చేసుకున్నాడు మరియు ఒక వ్యక్తి యొక్క శరీర నిర్మాణ నిర్మాణాన్ని అర్థం చేసుకున్నాడు.
అతను "విట్రువియన్ మ్యాన్" డ్రాయింగ్లో ఆదర్శ నిష్పత్తిని చిత్రించాడు. నేడు ఇది కళాత్మక కళాఖండంగా మరియు శాస్త్రీయ పనిగా పరిగణించబడుతుంది.
మేధావి యొక్క అత్యంత గుర్తించదగిన పని - "మోనాలిసా".
పెయింటింగ్లో లియోనార్డో సాధించిన ప్రధాన విజయాన్ని ఇక్కడ మనం చూడవచ్చు. స్ఫుమాటో, అంటే, అస్పష్టమైన గీత మరియు పొగమంచు రూపంలో నీడలు కప్పబడి ఉంటాయి. అందుకే అలాంటి సజీవ చిత్రం. మరియు మోనాలిసా మాట్లాడబోతోందనే భావన.
నేడు, రహస్యమైన మోనాలిసా పేరు వ్యంగ్య చిత్రాలు మరియు ఇంటర్నెట్ మీమ్స్లో క్రూరంగా కప్పబడి ఉంది. కానీ అది ఆమెను ఏ మాత్రం అందం తగ్గలేదు.
వ్యాసంలో మాస్టర్ పని గురించి చదవండి "లియోనార్డో డా విన్సీ యొక్క 5 కళాఖండాలు".
వ్యాసంలో మాస్టర్ యొక్క ఇటీవల కనుగొన్న కళాఖండం గురించి కూడా చదవండి "ప్రపంచ రక్షకుడు" లియోనార్డో. చిత్రం యొక్క 5 ఆసక్తికరమైన వివరాలు ».
హిరోనిమస్ బాష్. మిస్టీరియస్ మరియు మిస్టీరియస్.
సగం-మానవులు, సగం మార్పుచెందగలవారు, భారీ పక్షులు మరియు చేపలు, అపూర్వమైన మొక్కలు మరియు నగ్న పాపుల గుంపులు... ఇవన్నీ కలగలిసి బహుళ-రూపాల కూర్పులుగా అల్లినవి.
హైరోనిమస్ బాష్ చాలా గుర్తించదగినది. మరియు అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ రచన ట్రిప్టిచ్ "ది గార్డెన్ ఆఫ్ ఎర్త్లీ డిలైట్స్".
ఆలోచనలను వ్యక్తీకరించడానికి ఇన్ని వివరాలను ఉపయోగించే కళాకారుడు మరొకరు లేరు. ఏ ఆలోచనలు? ఈ విషయంలో ఏకాభిప్రాయం లేదు. పరిశోధనలు మరియు పుస్తకాలు బాష్కు అంకితం చేయబడ్డాయి, వారు అతని పాత్రల వివరణల కోసం వెతుకుతున్నారు, కానీ వారు ఏ ఒక్క అభిప్రాయానికి రాలేదు.
గార్డెన్ ఆఫ్ ఎర్త్లీ డిలైట్స్ వద్ద, కుడి వింగ్ హెల్కు అంకితం చేయబడింది. ఇక్కడ మాస్టర్ తన లక్ష్యంతో రైతు మరియు విద్యావంతులైన సమకాలీనులను మరణం తర్వాత నిరుత్సాహపరిచే దృష్టితో భయపెట్టాడు. సరే... బాష్ సక్సెస్ అయ్యాడు. మనం కూడా కాస్త అసౌకర్యంగా ఉన్నాం...
కానీ బాష్ తన కెరీర్లో అభివృద్ధి చెందాడు. మరియు అతని జీవిత ముగిసే సమయానికి, హీరోలకు చాలా దగ్గరి ఉజ్జాయింపుతో బహుళ-రూపాలు, పెద్ద-స్థాయి పనులు భర్తీ చేయబడ్డాయి. కాబట్టి అవి ఫ్రేమ్లోకి సరిపోవు. క్రాస్ మోసే పని అలాంటిది.
బాష్ తన పాత్రలను దూరం నుండి లేదా దగ్గరగా పరిగణించాలా అనే దానితో సంబంధం లేకుండా, అతని సందేశం అదే. మానవ దుర్గుణాలను చూపండి. మరియు మమ్మల్ని చేరుకోండి. మా ఆత్మలను రక్షించుకోవడానికి మాకు సహాయం చేయండి.
వ్యాసంలో మాస్టర్ గురించి చదవండి "హీరోనిమస్ బాష్ యొక్క 5 కళాఖండాలు".
రాఫెల్. సూక్ష్మ మరియు స్పూర్తినిస్తుంది.
అత్యంత ప్రసిద్ధ ప్రతినిధి పునరుజ్జీవనం శ్రావ్యమైన కంపోజిషన్లు మరియు సాహిత్యంతో సమ్మెలు. అందమైన వ్యక్తులను వ్రాయడం కాన్వాస్పై సరిగ్గా ఉంచడం అంత కష్టం కాదు. ఇక్కడ రాఫెల్ ఒక ఘనాపాటీ.
రాఫెల్ చేసినంతగా ప్రపంచంలో ఏ ఒక్క మాస్టర్ కూడా తన సహోద్యోగులను ప్రభావితం చేయలేదు. అతని రచనా శైలి కనికరం లేకుండా దోపిడీ చేయబడుతుంది. దాని నాయకులు ఒక శతాబ్దం నుండి మరొక శతాబ్దానికి తిరుగుతారు. మరియు 20వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో మాత్రమే వాటి ఔచిత్యాన్ని కోల్పోతాయి. ఆధునికవాదం మరియు అవాంట్-గార్డ్ యుగంలో.
రాఫెల్ను గుర్తుచేసుకుంటూ, ముందుగా అతని అందమైన మడోన్నాస్ గురించి ఆలోచిస్తాము. అతని చిన్న జీవితంలో (38 సంవత్సరాలు), అతను ఆమె చిత్రంతో 20 చిత్రాలను సృష్టించాడు. మరియు అది మరలా జరగలేదు.
చాలా ప్రసిద్దిచెందిన - "సిస్టిన్ మడోన్నా". మేము ఒక పొడి ఐకానోగ్రాఫిక్ హీరోయిన్ కాదు, కానీ ఒక లేత తల్లి, గౌరవం మరియు ఆధ్యాత్మిక స్వచ్ఛత పూర్తి.
కొంటె దేవదూతలను చూడండి! మనోహరమైన పూర్తి బాల్య సహజత్వం యొక్క అటువంటి నిజమైన చిత్రణ.
రాఫెల్ యొక్క అత్యంత ఖరీదైన పని, ఆశ్చర్యకరంగా, "ది హెడ్ ఆఫ్ ఎ యంగ్ అపోస్టల్" స్కెచ్. ఇది సోథెబైస్లో $48 మిలియన్లకు విక్రయించబడింది.
తన మృదుత్వం మరియు సహజత్వం కోసం తన సమకాలీనులచే విలువైన ఇటాలియన్ చిత్రకారుడు, నేడు నిజంగా వెలకట్టలేనివాడు.
వ్యాసంలో మాస్టర్ గురించి చదవండి రాఫెల్ యొక్క మడోన్నాస్. 5 అత్యంత అందమైన ముఖాలు.
రెంబ్రాండ్ట్. నిజమైన మరియు కవితా.
రెంబ్రాండ్ ప్రపంచాన్ని ఉన్నట్లుగా చిత్రించాడు. అలంకారాలు మరియు వార్నిష్లు లేకుండా. కానీ చాలా ఎమోషనల్ గా చేసాడు.
రెంబ్రాండ్ యొక్క కాన్వాసులపై - ట్విలైట్, దాని నుండి, బంగారు కాంతితో ప్రకాశిస్తుంది, బొమ్మలు పొడుచుకు వస్తాయి. వారి సహజత్వంలో అందమైనవి. అతని పెయింటింగ్ “ది జ్యూయిష్ బ్రైడ్” యొక్క హీరోలు వీరే.
గొప్ప డచ్ పెయింటర్ యొక్క విధి ఒక స్ప్రింగ్బోర్డ్ లాంటిది - అస్పష్టత నుండి సంపద మరియు ప్రజాదరణకు ఎదగడం, పేదరికంలో పడిపోయి చనిపోవడం మాత్రమే.
అతని సమకాలీనులకు అతను అర్థం కాలేదు. అందమైన, జాగ్రత్తగా వ్రాసిన వివరాలతో అందమైన రోజువారీ దృశ్యాలను ఎవరు ఇష్టపడతారు. రెంబ్రాండ్ మానవ భావాలు మరియు అనుభవాలను రాశాడు, ఇది అస్సలు ఫ్యాషన్ కాదు.
ది రిటర్న్ ఆఫ్ ది ప్రొడిగల్ సన్ వంటి అత్యంత ప్రసిద్ధ రచనలు రష్యాలో ఉండటం గొప్ప అద్భుతం. సన్యాసం. మీరు ఎక్కడ ఆరాధించవచ్చు, అర్థం చేసుకోవచ్చు, అనుభూతి చెందవచ్చు.
వ్యాసంలో పెయింటింగ్ గురించి చదవండి రెంబ్రాండ్ రచించిన "ది రిటర్న్ ఆఫ్ ది ప్రొడిగల్ సన్". ఇది ఎందుకు కళాఖండం?
గోయా. లోతైన మరియు బోల్డ్.
గోయా తన వృత్తిని యవ్వన ఉత్సాహంతో మరియు ఆదర్శవాదంతో ప్రారంభించాడు. అతను స్పానిష్ కోర్టులో కోర్టు చిత్రకారుడు కూడా అయ్యాడు. కానీ త్వరలో అతను ప్రపంచంలోని దురాశ, మూర్ఖత్వం, కపటత్వం చూసి జీవితంతో విసిగిపోయాడు.
అతని సమూహాన్ని చూడండి "రాజకుటుంబం యొక్క చిత్రం", గోయా ఖాళీ ముఖ కవళికలను మరియు రాజకుటుంబం యొక్క అసహ్యకరమైన అహంకారాన్ని సున్నితంగా చేయడానికి కూడా ప్రయత్నించలేదు.
గోయా తన పౌర మరియు మానవ స్థితిని ప్రతిబింబించే అనేక చిత్రాలను సృష్టించాడు. మరియు ప్రపంచానికి అతన్ని ప్రాథమికంగా ధైర్యంగా సత్యాన్వేషణ కళాకారుడిగా తెలుసు.
"శని తన కొడుకును మ్రింగివేస్తుంది" అనే అద్భుతమైన పని రుజువుగా ఉపయోగపడుతుంది.
ఇది పౌరాణిక కథాంశం యొక్క చల్లని-బ్లడెడ్, అత్యంత నిజాయితీగల వివరణ. క్రేజీ క్రోనోస్ ఇలా కనిపించాలి. తన బిడ్డల వల్ల తనని కూలదోస్తారేమోనని భయంగా ఉంది.
ఇవాన్ ఐవాజోవ్స్కీ. గొప్ప మరియు సముద్రానికి అంకితం చేయబడింది.
ఐవాజోవ్స్కీ అత్యంత ప్రసిద్ధ కళాకారుల ర్యాంకింగ్లో సరిగ్గా ఉన్నాడు. తన "తొమ్మిదవ వేవ్" దాని స్థాయిలో కొట్టడం.
మూలకాల యొక్క గొప్పతనం, నిస్సహాయత. కొంతమంది నావికులు తుఫాను నుండి బయటపడగలరా? ఉదయపు సూర్యుడు తన వెచ్చని కిరణాలతో ఒక నిగూఢమైన ఆశను ఇస్తున్నట్లుగా ఉంది.
ఐవాజోవ్స్కీని ఎప్పటికప్పుడు అత్యంత ముఖ్యమైన సముద్ర చిత్రకారుడు అని పిలుస్తారు. సముద్ర మూలకం యొక్క స్వభావాన్ని ఎవరూ చాలా రకాలుగా వ్రాయలేదు. ఇన్ని నావికా యుద్ధాలు మరియు ఓడ ప్రమాదాలను ఎవరూ చిత్రీకరించలేదు.
అదే సమయంలో, ఐవాజోవ్స్కీ కూడా డాక్యుమెంటరీ చిత్రనిర్మాత, ఓడ పరికరాలను పూర్తిగా వర్ణించాడు. మరియు కొంచెం దూరదృష్టి గలవాడు. నిజానికి, తొమ్మిదవ వేవ్ తప్పుగా వ్రాయబడింది - ఎత్తైన సముద్రాలలో, ఒక అల ఎప్పుడూ “ఆప్రాన్” తో వంగదు. కానీ ఎక్కువ వినోదం కోసం, ఐవాజోవ్స్కీ దానిని అలాగే వ్రాసాడు.
వ్యాసంలో మాస్టర్ పని గురించి చదవండి “ఐవాజోవ్స్కీ పెయింటింగ్స్. 7 సముద్ర కళాఖండాలు, 3 సింహాలు మరియు పుష్కిన్”.
క్లాడ్ మోనెట్. రంగురంగుల మరియు అవాస్తవిక.
మోనెట్ అత్యంత ప్రముఖ ప్రతినిధిగా పరిగణించబడుతుంది ఇంప్రెషనిజం. అతను తన సుదీర్ఘ జీవితమంతా ఈ శైలికి అంకితమయ్యాడు. ప్రధాన పాత్రలు కాంతి మరియు రంగులో ఉన్నప్పుడు, పంక్తులు అదృశ్యమవుతాయి మరియు నీడలు నీలం రంగులో ఉండవచ్చు.
అతని "రూయెన్ కేథడ్రల్" మీరు సూర్య కిరణాల ద్వారా ఒక వస్తువును చూసినప్పుడు ఎలా మారుతుందో చూపిస్తుంది. కేథడ్రల్ వణుకుతుంది, కిరణాలలో నివసిస్తుంది.
మోనెట్ స్ట్రోక్లతో చాలా ప్రయోగాలు చేశాడు, దాని నుండి చాలా స్వభావాన్ని దాని నుండి ముద్రలు వేయలేదు. మరియు అక్కడే అతను సత్యాన్ని చూశాడు. ప్రకృతి దృశ్యం లేదా వస్తువును ఫోటోగ్రాఫిక్గా ఎందుకు పునరావృతం చేయాలి?
ఇటీవలి సంవత్సరాలలో, పాత కళాకారుడు తన తోటను చిత్రించాడు. "వైట్ వాటర్ లిల్లీస్" పెయింటింగ్లో ఈ తోట యొక్క అత్యంత సుందరమైన మూలల్లో ఒకదానిని కూడా మనం చూడవచ్చు. ఇది నిల్వ చేయబడుతుంది పుష్కిన్ మ్యూజియం మాస్కోలో.
విన్సెంట్ వాన్ గోహ్. వెర్రి మరియు సానుభూతి.
ఆయనతో గొడవపడటమే కాదు గౌగ్విన్ మరియు అతని చెవిపోటును కత్తిరించాడు. వాన్ గోహ్ ఒక తెలివైన కళాకారుడు, అతని మరణం తర్వాత మాత్రమే ప్రశంసించబడ్డాడు.
అతను "బంగారు సగటు" మరియు రాజీ వంటి భావనలు తెలియని వ్యక్తి. అతను గొర్రెల కాపరిగా ఉన్నప్పుడు, అతను పేదలకు చివరి చొక్కా ఇచ్చాడు. కళాకారుడు అయ్యాక తిండి, నిద్ర మరచి పగలనక పనిచేశాడు. అందుకే 10 సంవత్సరాలలో అతను ఇంత పెద్ద వారసత్వాన్ని (800 పెయింటింగ్లు మరియు 2 డ్రాయింగ్లు) సృష్టించాడు.
మొదట, వాన్ గోహ్ యొక్క చిత్రాలు దిగులుగా ఉన్నాయి. వాటిలో పేద ప్రజల పట్ల ఎనలేని సానుభూతిని వ్యక్తం చేశారు. మరియు అతని మొదటి కళాఖండం అటువంటి పని - "ది పొటాటో ఈటర్స్".
దానిపై మనం కఠినమైన మరియు మార్పులేని పనితో అలసిపోయిన వ్యక్తులను చూస్తాము. అలా అలసిపోయి, వారే బంగాళదుంపల్లా తయారయ్యారు. అవును, వాన్ గోహ్ వాస్తవికవాది కాదు మరియు సారాంశాన్ని తెలియజేయడానికి వ్యక్తుల లక్షణాలను అతిశయోక్తి చేశాడు.
కానీ వీక్షకులు వాన్ గోహ్ను అతని ప్రకాశవంతమైన, స్వచ్ఛమైన రంగుల కోసం ఇష్టపడతారు. ఇంప్రెషనిస్టులను కలిసిన తర్వాత అతని చిత్రాలు రంగురంగులయ్యాయి. అప్పటి నుండి, అతను అనేక పుష్పగుచ్ఛాలు, వేసవి పొలాలు మరియు పూల చెట్లను చిత్రించాడు.
వాన్ గోహ్ ముందు ఎవరూ రంగుల సహాయంతో తన భావోద్వేగాలను మరియు భావాలను వ్యక్తం చేయలేదు. కానీ అతని తర్వాత - చాలా. అన్ని తరువాత, అతను అన్ని వ్యక్తీకరణవాదులకు ప్రధాన ప్రేరణ.
ఆత్మహత్యకు దారితీస్తుందనే తీవ్ర మనోవేదనలో ఉన్న మాస్టారు ఇంత ఉల్లాసంగా ఎలా రాశారన్నది కూడా ఆశ్చర్యంగానే ఉంది. "పొద్దుతిరుగుడు పువ్వులు".
వ్యాసంలో మాస్టర్ గురించి చదవండి "5 వాన్ గోహ్ కళాఖండాలు".
పాబ్లో పికాసో. భిన్నమైనది మరియు కోరుకునేది.
ఈ ప్రసిద్ధ ఉమెన్లైజర్ మ్యూస్లను తరచుగా మార్చడానికి మాత్రమే కాకుండా, కళాత్మక దిశలను తరచుగా మార్చడానికి కూడా ప్రసిద్ది చెందింది. XNUMX వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో, అతను "ఆఫ్రికన్ శైలి" లో అనేక రచనలను సృష్టించాడు, అతను ముఖాలకు బదులుగా అన్యదేశ తెగల ముసుగులను చిత్రించాడు. అప్పుడు క్యూబిజం, అలాగే అబ్స్ట్రాక్టినిజం మరియు సర్రియలిజం కూడా ఉన్నాయి.
అతని పని యొక్క పరాకాష్టను భావోద్వేగ "గ్వెర్నికా" అని పిలుస్తారు (పైన చూడండి), యుద్ధంలో నాశనం చేయబడిన నగరానికి అంకితం చేయబడింది. బాధ మరియు అనాగరికతకు చిహ్నం.
పోర్ట్రెయిట్లలో పూర్తి ముఖం మరియు ప్రొఫైల్ను కలపడం, వస్తువులను సాధారణ బొమ్మలుగా విడగొట్టడం, వాటిని అద్భుతమైన రూపాల్లో సమీకరించడం అనే ఆలోచనతో పికాసో వచ్చింది.
అతను ఫైన్ ఆర్ట్స్ యొక్క మొత్తం ప్రకృతి దృశ్యాన్ని మార్చాడు, దానిని విప్లవాత్మక ఆలోచనలతో సుసంపన్నం చేశాడు. పికాసోకు ముందు ఎవరైనా ప్రముఖ పోషకుడు ఆంబ్రోయిస్ వోలార్డ్ యొక్క చిత్రపటాన్ని ఎలా చిత్రించగలరు?
సాల్వడార్ డాలీ. దారుణమైన మరియు క్రూరమైన.
అతను ఎవరు? ఒక వెర్రి కళాకారుడు, అతని సమయం యొక్క ఫ్రీక్ లేదా సమర్థ PR వ్యక్తి? సాల్వడార్ డాలీ తన సర్రియలిజంతో చాలా సందడి చేసాడు.
అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ పెయింటింగ్ "ది పెర్సిస్టెన్స్ ఆఫ్ మెమరీ", రచయిత లీనియర్ సమయం నుండి నిష్క్రమణను చూపించడానికి ప్రయత్నించారు:
కానీ అతని రచనలలో చాలా లోతైన ఇతివృత్తాలు కూడా ఉన్నాయి, ఉదాహరణకు, యుద్ధం మరియు విధ్వంసం. వారు కూడా చాలా సన్నిహితంగా ఉండేవారు. కొన్నిసార్లు డాలీ, ఆశ్చర్యపరచాలనే కోరికతో చాలా దూరం వెళ్ళాడు.
ఒకసారి, ఎగ్జిబిషన్లో తన పెయింటింగ్లలో ఒకదానిపై, కళాకారుడు సిరాతో వ్రాసాడు "కొన్నిసార్లు నేను ఆనందంతో నా తల్లి చిత్రంపై ఉమ్మివేస్తాను." ఈ ట్రిక్ తర్వాత, డాలీ తండ్రి చాలా సంవత్సరాలు అతనితో మాట్లాడలేదు.
కానీ అతని మ్యూజ్, అతని భార్య గల్యా పట్ల అంతులేని ప్రేమ కోసం మేము అతన్ని గుర్తుంచుకుంటాము. ఇది అతని అనేక చిత్రాలలో చూడవచ్చు. "మడోన్నా ఆఫ్ పోర్ట్ లిగాటా" పెయింటింగ్లో దేవుని తల్లి చిత్రంలో కూడా.
అవును, డాలీ విశ్వాసి. నిజమే, అతను రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం యొక్క సంఘటనల ప్రభావంతో అప్పటికే పరిణతి చెందిన వ్యక్తి అయ్యాడు.
డాలీ టోటల్ షాకర్. అతను ఎల్లప్పుడూ వర్షాలు కురిసే టాక్సీని మరియు మద్యం గ్లాసులను వేలాడదీసే కామోద్దీపన తక్సేడోను కనుగొన్నాడు. కళా చరిత్రలో ఎప్పటికీ నిలిచిపోయేలా సరిపోతుంది.
యొక్క సారాంశాన్ని లెట్
ప్రపంచంలో వేలాది మంది కళాకారులు ఉన్నారు. కానీ కొంతమంది మాత్రమే చాలా ప్రసిద్ధి చెందగలిగారు, భూమి యొక్క దాదాపు ప్రతి నివాసికి తెలుసు.
వారిలో కొందరు లియోనార్డో, రాఫెల్ మరియు బాష్ వంటి 500 సంవత్సరాల క్రితం జీవించారు. మరియు ఎవరైనా XNUMXవ శతాబ్దంలో పికాసో మరియు డాలీ వంటివారు పనిచేశారు.
వారందరినీ కలిపేది ఏమిటి? వారందరూ, ప్రతి ఒక్కరు తమదైన రీతిలో, వారు నివసించిన సమయాన్ని మార్చుకున్నారు. కళా విమర్శకుడు అలెగ్జాండర్ స్టెపనోవ్ చెప్పినట్లుగా, ఒక సాధారణ కళాకారుడు మాత్రమే తన కాలానికి అనుగుణంగా జీవిస్తాడు.
మేము అదే స్థాయి తదుపరి మేధావి కోసం ఎదురు చూస్తున్నాము. బహుశా అతను ఇప్పటికే చేస్తున్నాడు. జెఫ్ కూన్స్? అతని గాలితో కూడిన కుక్క చాలా కాలం క్రితం వెర్సైల్లెస్లో ఉంచడంలో ఆశ్చర్యం లేదు. లేక డామియన్ హిర్స్ట్? లేదా ఆర్టిస్ట్ ద్వయం రీసైకిల్ గ్రూపునా? మీరు ఏమనుకుంటున్నారు?..
***
వ్యాఖ్యలు ఇతర పాఠకులు క్రింద చూడగలరు. అవి తరచుగా వ్యాసానికి మంచి అదనంగా ఉంటాయి. మీరు పెయింటింగ్ మరియు కళాకారుడి గురించి మీ అభిప్రాయాన్ని కూడా పంచుకోవచ్చు, అలాగే రచయితను ఒక ప్రశ్న అడగవచ్చు.
సమాధానం ఇవ్వూ